Günter Wirth begreift das Kunstmachen als ständiges Experimentieren, das sich sowohl Zeitgeist als auch neue Technik immer wieder erobern muß. Dabei liegen dem Kreator die Errungenschaften und Erfahrungen aller bisherigen Kunst zur Ausbeute bereit. Der Künstler also - und in Wirths Falle ein Konstrukteur, Kalkulator, Monteur, Collagist und Informationsästhet mit intensiven Beziehungen zu abstrakter Kunst, Konstruktivismus, De Stijl und vor allem zur Geometrie -neugierig unterwegs zu visuellen Abenteuern und deren Fixierungen, zu Raumkonzeptionen und grafischen Installationen. Dabei begegnen sich bei Wirth - ob nun in seinen Kleinstoder Großformaten - auf verblüffende Weise monumentale und minimale Gestaltungstendenzen. Zwingende Grundlagen sind ihm die Gerade, besonders die Schräge, das Quadrat und das Rechteck. Sie benutzt er mit Konsequenz. Dabei sind ihm auch die Leerräume wichtige Bildräume. Und er macht „Kunst aus Kunst", nutzt Reproduktionen figürlicher Bildausschnitte als „Bild im Bilde", setzt kraftvolle Schnitte, kippt die Geometrie und assoziert damit bald Sturz, bald „Tanz" und schafft so kühne dynamische, instabile Raumsituationen, die er dann in Folgen variiert (s. das Motiv „Berlin Wall"). Ist es eine besondere Form spannungsgeladener Kalligraphie, Choreographie gar? Ist es Synthese zwischen konkretem und intellektuellem Kalkül? Ist es das unerschöpfliche feinsinnige schöpferische Spiel mit Varianten? Ist es der Eingriff eines Geometers in die lebendige Kunst? Sind es die Angriffe eines berechnenden Künstler-Operateurs auf die Kunst mittels Lineal und rechtem Winkel? In jedem Falle ist er für eine „klare optische Didaktik", und der Computer ist ihm dabei ein Helfer.

Dr. Maren Kroneck